Literatura y Justicia

  Por José Ramón Narváez La sombra del caudillo,  es una novela considerada fundamental para entender la idiosincrasia mexicana, aquello que llaman "el ser mexicano", la esencia revolucionaria, para unos la perversión, para otros la afirmación; en la dialéctica se construye la cultura institucional y política, quien se adentra en la lectura de Martín Luis Guzmán no puede quedar indiferente al toparse con las siguientes líneas pronunciadas por el protagonista de la historia:  Nos consta  a nosotros que en México el sufragio no existe: existe la disputa violenta de los grupos que ambicionan el poder, apoyados a veces por la simpatía pública. Esa es la verdadera Constitución Mexicana. ¿A qué se habrá referido el ateneísta, el literato, el revolucionario, el hombre de Estado que llegó a ser senador de la República? Alguien muy cercano a Carranza, pero además jurista. Primero resalta la cuestión de que en dicha expresión la Constitución no es un documento, es más bien práctica (po

                         Por Manuel de J. Jiménez Ayer participamos en el círculo de lectura del Tribunal Electoral del Poder Judicial de la Federación para conversar sobre La sombra del caudillo. En dicho espacio virtual, tratamos varios temas gracias a la generosa invitación de José Ramón Narváez. Además de los nutridos comentarios de los asistentes, habló Alba Nidia Morín como especialista de la novela del dictador, quien analizó los flujos de poder en la novela. Por su parte, Edgardo Barona, abogado de la Filmoteca de la UNAM, analizó varias escenas de la versión cinematográfica de manera cuidadosa. Durante mi turno, me aproximé a las siguientes reflexiones:   Sin duda, La sombra del caudillo es una novela que retrata vívidamente la época de los caudillos y los entrecejos de poder. Como es sabido, los hechos pueden tener inspiración en varios episodios históricos del México contemporáneo, entre ellos, la matanza de Huitzilac. Desde un inicio, en la narración se establece el c

  Por Juan Carlos Abreu y Abreu Ermilo Abreu Gómez, nació en Mérida, Yucatán, el 18 de septiembre de 1894 y falleció en la Ciudad de México el 14 de julio de 1971; fue un escritor, historiador, periodista, dramaturgo y ensayista mexicano. Su obra literaria es muy variada y abundante, su obra más conocida es Canek (1940), cuya temática es una recreación de un hecho real acaecido en 1761, en la que se ve proyectada la sensibilidad del pueblo maya. Tomamos hoy como pretexto La conjura de Xinum (1958), para hablar de la Guerra de Castas.   Ante la situación de pobreza y desigualdad social, los indígenas mayas se sublevaron, en julio de 1847, siendo gobernador de Yucatán Santiago Méndez, su administración se percató de una enorme concentración de indígenas armados y con reservas de alimentos, en la hacienda Culumpich, propiedad de Jacinto Pat, batab (caudillo) maya, a 40 kilómetros de Valladolid.   Tras ese descubrimiento, con la intención de sofocar cualquier revuelta, Manuel An

  Por Diana Soto Zubieta Desde mediados del siglo pasado, Hannah Arendt (1) nos compartía su visión sobre el mal : observaba que hay algo especialmente turbio en éste cuando se ejerce con una banalidad inaudita. Las justificaciones –a todas luces insustanciales– para las atrocidades cometidas en el nazismo y de las cuales parte Arendt para construir su reflexión, pueden equipararse a los actos cometidos en cualquier dictadura, que no se erige por la omnipotencia de una sola persona, sino por la acción de muchos y por la permisión y pasividad de otros tantos. Es aquí donde ubicamos a la novela De amor y de sombra de Isabel Allende, cuyo contexto se encuentra en la sociedad e instituciones chilenas de la década de los setenta del siglo pasado . El golpe militar en Chile transformó la vida pública y privada del país. Principalmente, es a través de la historia entre Irene y Francisco que el lector de la novela de Allende puede sustraerse del contexto sociopolítico, al menos por momento

                                                                                                                                Por Manuel de J. Jiménez Desde sus orígenes cortesanos en la Sicilia del siglo XIII, el soneto ha sido una de las piezas poéticas más socorridas en la literatura universal. Se ha cultivado prácticamente en todas las épocas-tradiciones y la mayoría de los poetas más influyentes en el canon occidental lo han hecho a través de un soneto. También esta forma fue uno de los instrumentos fundamentales de los miembros de la República de las Letras, quienes buscaron expresarse bajo la institucionalidad representada por los endecasílabos y demás versos de arte mayor, en oposición a las coplas, romances y letrillas que normalmente se reservaron a los sectores populares. En muchos sentidos, el cultivo del soneto representa los extremos del poder de la palabra y la palabra del poder. El sonetista, en todo caso, fue uno de los habitantes más entrañables de la ciudad letra

Por José Ramón Narváez H.  Para muchos Breaking bad es la mejor serie de todos los tiempos, nos fascina ver la transformación/corrupción del personaje bueno, el profesor y científico, padre de familia, que tras un móvil aparentemente noble comienza su deterioro incursionando en el mundo de las drogas, al principio parece un antihéroe arrojado a un vórtice de violencia por las circunstancias, el Estado de bienestar social le ha fallado. No se justifican sus acciones, pero son entendibles. Algo similar le sucede a Varguitas en la Ley de Herodes de Luis Estrada, sólo quiere ejercer un cargo público, lo quiere hacer bien, también las circunstancias lo llevan a robar, extorsionar y asesinar; y así en toda la tetralogía del director mexicano, en especial en El Infierno , como si el narcotráfico fuera omnipresente y fuera imposible en algunos espacios huir de su influjo, una especie de banalidad del mal arendtiana. En la literatura nos encontramos con la narrativa del jurista Guzmán Wol

  Por Marco Antonio Contreras Minero La última película de Werner Herzog, titulada Family Romance LLC, nos revela una realidad poco convencional. José Revueltas sostenía que en toda obra de arte hay una misteriosa dualidad, la cual ejemplificaba a través de la poesía, expresando que el poeta “ha escrito palabras pero la magia, la verdad en suma, radica no en las palabras dichas, sino en las escuchadas, en las que el artista no escribió pero que nuestro espíritu oye al leer sus versos” [1] , nosotros coincidimos con esta aseveración y consideramos que en similar sentido opera la realidad, ya que ésta surge en la sociedad con la complicidad de las demás personas. Siguiendo con Revueltas, esa dualidad de la obra de arte se evidencia en el cine cuando “una imagen nos insinúa, nos descubre otra, la imagen secreta, la imagen verdadera, la que en su literalidad no pueden darnos los vocablos” [2] . La película de Herzog tiene esa cualidad, sin la parafernalia característica del cine hollywo